香港中通社6月26日电（记者 谭畅）在香港，扎作是扎根于市井民俗的传统手艺，舞狮头、中秋花灯、祭祀纸紥等各式作品，串联起四时节庆与民间习俗。作为香港少数紥作非遗传承人，雄狮楼东主许嘉雄虽出身武术世家，但机缘巧合之下被扎作吸引，自幼与竹、纸为伴，一做就是30多年。

“我出身武馆，爸爸和爷爷都是舞龙舞狮、习武之人。自小我就天天摆弄旧狮头玩，修修补补，打心底喜欢这门手艺。”许嘉雄接受中通社记者访问时回忆，他11岁做出人生第一个狮头，拿去纸紥铺兜售却遭嫌弃做工粗糙，老板说“做狮头挣不到钱”，劝他做殡葬纸紥；于是许嘉雄就此入行当学徒，一学便是13年。

那么，又是什么让许嘉雄在这一行业中深耕30多年？

非遗传承人——雄狮楼东主许嘉雄。（记者 谭畅摄）

入行之初，紥作行业已日渐式微，许嘉雄最初的想法很简单，不过是凭著手艺养家糊口。他坦言，由于成家太早，养家的责任让他无法轻易转行；而学历有限，自己也难以从事其他工作，“再加上真心热爱，不知不觉就扎根下来。”

直到2017年，香港特区政府将紥作列入非物质文化遗产名录，行业迎来重要转折，这门小众手艺才重新获得社会关注与发展。如今，许嘉雄全年无休，每日工作9至13小时，时常通宵赶工，全家上下一同帮忙。

香港紥作讲究紥、扑、写、装四道完整工序，许嘉雄说，首道骨架紥制是最难的环节。这门手艺没有标准图纸与固定尺寸，全凭紥作师傅数十年的经验与手感，骨架一旦出错，后续工序再精巧也难以补救，不少学习者都卡在这一步。其中狮头是紥作里难度最高的品类之一，单人制作一只狮头需十几天，一年至多完成20余件；殡葬纸紥工艺就简单得多，仅要求不破不烂，无需精细彩绘。

不同于中国内地、马来西亚等地工厂化分工模式，香港传统紥作讲究一人包办全流程，许嘉雄认为，这样的作品更具灵气与艺术温度，也是区别工业化紥作的核心特色。“你会觉得他们做的狮头带著灵魂。”他亦介绍指，香港仍坚持传统竹篾原材料，外地早已改用碳纤维、藤条、胶纸等新式材料。

在许嘉雄眼中，香港紥作并非外界口中的“夕阳行业”，早已融入市民生活：新年缺少龙狮便少了年味，中秋无花灯则缺了光彩，祭祀法事也离不开传统纸紥制品。然而，现时坚守纯手工紥作的匠人寥寥无几，许嘉雄估计香港全职紥作师傅仅五六人，能独立从零完成整套作品的资深匠人更是屈指可数。

幸运的是，随著香港特区政府加大推广非遗的力度，提供诸多资源与平台，该行业迎来全新发展。许嘉雄常走进校园、社区开设工作坊，每年面向近百名市民授课，其中总有数人真正决心入行学艺。教学中，他更是一改旧时老师傅“藏私”心态，主动敞开技艺：“老一辈怕学徒抢生意，我却希望更多人学会，紥作才能真正延续。”

许嘉雄感慨，过去紥作匠人常被视作底层从业者，如今这门手艺被冠以“紥作艺术”“装置艺术”之名，手艺人的社会地位也不断提升。每年的“非遗六月”推广，更是为传统紥作搭建了展示舞台，让更多市民认识这门本土非遗。

“我希望自己可以做到紥作界的‘叶问’，真正将紥作推广到世界上。”简单的竹、纸、浆糊，在一双巧手中幻化出万千形态。30余载光阴流转，许嘉雄守著的不止是一门老手艺，更是一份文化传承。（完）