游本昌演完《繁花》5年没走出来

　　【游本昌演完《繁花》5年没走出来】10月1日，有博主发出和游本昌女儿及孙女的访谈视频。视频中，游本昌的女儿称，他演完《繁花》后未走出角色，食欲差、不吃饭，也不怎么看电视，不看自己演的《繁花》，看一集就弃剧。被问是否还沉浸其中，他承认不想出戏，觉得那很幸福，活在爷叔的悲壮氛围里，后来女儿让他给爷叔写了封信。视频显示，游本昌写的信中提到：亲爱的爷叔，侬好，今天我要向你告别。5年了，我竟然无法从你那里走出，这一遍遍的重复走不出来，甚至是不愿意走出来，真像是得了抑郁症了又。游本昌的“出戏难”并非偶然。作为中国话剧界泰斗级人物的游本昌，他早年凭借在经典剧集《济公》中塑造的"鞋儿破、帽儿破"的诙谐形象，早已深深镌刻在几代观众的记忆里。那副摇着破蒲扇、哼着"哪里不平哪有我"的洒脱模样，成为上世纪八十年代最具标志性的荧幕形象之一。然而在时隔数十年后的现象级剧集《繁花》中，这位九旬艺术家以颠覆性的表演诠释了"爷叔"这一角色——从叱咤风云的商界枭雄到被时代洪流裹挟的牺牲品，其命运轨迹的剧烈转折对演员的心理冲击远超常规表演。

　　女儿游思涵在深度访谈中透露，父亲在完成该角色后出现明显情绪波动："连续半个月食欲不振，连最爱的红烧肉都提不起兴趣，家里电视总停在纪录片频道，有次不小心调到《繁花》重播，才看了一集就默默关掉遥控器。"更令人动容的是，这位表演艺术家竟坦言"不想从角色里走出来，觉得那个状态特别幸福"，这种矛盾心理恰是表演艺术"双刃剑"特性的集中显现：演员既要通过深度共情实现角色塑造，又需警惕过度沉浸导致的心理边界模糊，这种创作状态犹如走钢丝，稍有不慎便可能引发抑郁倾向。

　　心理学专家结合表演艺术理论指出，长期沉浸于高强度情感角色中，可能触发"表演型人格解离"现象——当演员持续调动深层情感记忆完成表演时，其神经认知系统会逐渐模糊自我与角色的界限。游本昌在创作手记中"演完最后一场戏，在化妆间坐了三个小时仍走不出来"的细腻描述，正是这种解离状态的典型临床表现。值得注意的是，这种职业困境在表演艺术领域并不鲜见：此前，演员谢孟伟因在《小兵张嘎》中成功塑造"嘎子"这一经典抗日小英雄形象，竟在长达二十余年的时间里难以摆脱角色阴影，其社交媒体动态仍频繁出现角色台词，这种持续性的角色粘连曾引发公众对演员心理健康的广泛讨论。

　　在电视剧《繁花》的叙事版图中，游本昌饰演的爷叔堪称上海滩传奇的活化石。这个融合了老克勒的考究派头与老法师的谋略智慧的角色，既是主人公阿宝的商海引路人，更是整部剧集的精神图腾。九旬高龄的游本昌以惊人的艺术创造力，将这个角色演绎得层次分明：从外滩钟楼下的西装定制场景，到证券交易所的惊心动魄博弈，每个细节都渗透着老派商人的处世哲学。特别是对"三只钱包"理论的精妙阐释——第一只装着实际资产，第二只承载信用资本，第三只则掌控着他人认知，这种将物质财富、信用资源与社会形象统筹考量的商业智慧，精准折射出改革开放初期上海商人的战略眼光。在教导徒弟阿宝的过程中，爷叔的每个决策都暗藏玄机：他刻意让初涉股海的阿宝首战亏损三千元，这种"先交学费"的实战教育，既是对人性贪婪的克制训练，也彰显出老一辈商人"欲取先予"的狠厉手段。通过游本昌举重若轻的表演，这个角色最终超越了剧本设定的框架，成为展现特定时代商业文明的立体标本。

　　爷叔的形象自带上海滩的市井烟火气。他会在和平饭店包房里翻阅档案袋，用钢笔字迹工整的检讨书教汪小姐避险；也会在梅萍提着蛋糕示好时，笑脸相迎却暗藏权衡。这种“有事有人，无事无人”的生存法则，看似绝情实则深谙人情社会的游戏规则。当阿宝质疑他为何理会梅萍时，爷叔轻描淡写的一句“别耽误生意”，将商人利益至上的本质刻画得入木三分。

　　游本昌为塑造爷叔，将毕生表演经验融入角色。拍摄吃饭戏份时，他特意将肉掰碎食用，避免重现济公的粗犷形象；片场无镜头时仍坚持与胡歌搭戏，甚至在导演喊卡后久久无法出戏。这种对艺术的虔诚，与其52岁才凭济公成名、87岁高龄接演爷叔的职业生涯形成呼应。他以“没有小角色，只有小演员”的信念，将龙套角色磨砺成艺术丰碑，最终在爷叔身上达到化境。

　　爷叔的背景暗含特殊历史时期的烙印。原著虽无此角色，但电视剧通过他“提篮桥监狱出身”的设定，隐喻了十年动荡后商人的重生。他站在和平饭店窗前的背影，无需台词便道尽沧桑；教汪小姐写检讨时小心翼翼的模样，更是那个时代幸存者的集体记忆。游本昌用90年人生积淀演绎的爷叔，既是上海商界的缩影，也是一代人命运起伏的见证者。这位“上海滩老法师”的魅力，在于他将市井智慧升华为生存哲学，用老派风骨包裹着现代商业逻辑。游本昌的演绎让爷叔超越了剧本设定，成为观众心中“人生导师”的具象化存在——既有济公的豁达，又多了份历经世事的通透，恰如他本人所言：“活到老，学到老，干到老。”